Espacios Colaborativos del Imserso
Blog del Creap
Valencia

TRABAJO EN RED | III JORNADAS SALUD MENTAL Y BIENESTAR EMOCIONAL en el ámbito rural Autora: Mª Rosa Perelló Pardo. Comunicación. Téc. Área de Gestión del Conocimiento que presta sus servicios en el Creap a través de Grupo 5 Acción y Gestión Social S.A.U. El municipio de Castielfabib acogerá los días 29 y 30 de septiembre y 1 de octubre la III edición de las Jornadas de Salud Mental y Bienestar Emocional en el Ámbito Rural, una cita que convertirá al Rincón de Ademuz (Comunidad Valenciana) en punto de encuentro para profesionales, entidades sociales, administraciones públicas y ciudadanía interesadas en compartir experiencias y avanzar en nuevas fórmulas de apoyo emocional en las zonas rurales. Organizadas por el Ayuntamiento de Castielfabib con la colaboración de la Mancomunidad de Municipios del Rincón de Ademuz, las jornadas pondrán el foco en iniciativas que ya están contribuyendo a mejorar la calidad de vida de las personas que viven en territorios con baja densidad de población, desde modelos de atención psicosocial comunitaria hasta proyectos vinculados al patrimonio, la cultura, el empleo o la actividad física. Programación de las Jornadas La programación arrancará el 29 de septiembre con la recepción de participantes y el acto inaugural, en el que intervendrán representantes de la Mancomunidad, el Ayuntamiento de Castielfabib, el Consejo de Salud y la Diputación de Valencia. Posteriormente se celebrará una mesa dedicada a la construcción de modelos de atención psicosocial adaptados al ámbito rural, con la participación de entidades como Fundación Colisée, Fundación Intras, la Diputación de Valencia y el Creap Durante la tarde, el protagonismo recaerá en la arteterapia y la musicoterapia como herramientas para favorecer la expresión emocional, la participación social y los procesos terapéuticos. La jornada incluirá además un taller práctico y concluirá con un concierto del grupo The Agnostic Cats, grupo formado en el Creap, en la Plaza de la Villa. El segundo día estará dedicado a analizar algunos de los factores que influyen en la salud mental de las personas que viven en entornos rurales. La mañana comenzará con una sesión sobre interpretación del patrimonio rural y natural como recurso para el bienestar y la cohesión comunitaria. A continuación, se abordará el papel de los determinantes sociales de la salud mental a través de experiencias como la receta social y los centros especiales de empleo, con la participación de entidades como Grupdem, Fundación Térvalis, la Mancomunidad del Rincón de Ademuz y el Consejo de Salud. Las jornadas concluirán el 1 de octubre con un taller centrado en el Centro Especial de Empleo Rural del Rincón de Ademuz y una sesión participativa para evaluar la implantación de la receta social en la comarca, en la que podrá intervenir la ciudadanía. El encuentro finalizará con la puesta en común de conclusiones y propuestas de futuro La actividad física como motor de salud mental y participación social La promoción de hábitos de vida saludables también tendrá un espacio destacado. Una de las mesas analizará cómo la actividad física y el deporte inclusivo pueden convertirse en herramientas para mejorar el bienestar emocional y la participación social en las comarcas de interior. En este bloque participarán iniciativas como Proyecto Crisfit del Crisol Vinaròs, Club Alpino El Rincón, Espacio Mujeres y diversas asociaciones deportivas del territorio. La jornada finalizará con un taller de deporte inclusivo y bienestar emocional abierto a la ciudadanía. Participación del Creap: La musicoterapia comunitaria como herramienta de transformación social La participación del Creap en estas jornadas permitirá conocer de cerca una experiencia de musicoterapia comunitaria que sitúa a las personas con problemas de salud mental en el centro de los procesos de creación, participación y transformación social. A través de la labor desarrollada por el programa de musicoterapia del centro y del grupo musical The Agnostic Cats, formado también en el centro, la música se convierte en un vehículo para la recuperación personal, la reivindicación de derechos y la sensibilización de la comunidad. Esta experiencia del Creap ha sido recogida en el artículo científico Musicoterapia comunitaria: co-construyendo escenarios, prácticas y realidades, publicado en la revista NUBA por Alors-Ruiz, Gimeno Ortuño, Añino Villalva, Giménez Castells, Pérez-Bermejo, Peña Rodríguez y Pérez-Aguado (2024). El trabajo reflexiona sobre la musicoterapia comunitaria como una práctica orientada al empoderamiento, la participación activa y la transformación social, mostrando cómo las personas participantes pasan de ser receptoras de una intervención terapéutica a convertirse en agentes de cambio capaces de influir en su entorno y contribuir a combatir el estigma asociado a los problemas de salud mental. Tal y como explica Óscar Pérez-Aguado, psicólogo y musicoterapeuta en el Creap a través de Grupo 5 Acción y Gestión Social S.A.U.: «En nuestros conciertos y performances, a través del contenido de nuestras letras y de nuestra voz, reivindicamos la diferencia y nuestros derechos sociales. La musicoterapia nos ha ayudado en nuestro proceso de recuperación y, a través de la música, queremos romper barreras y pasar de ser excluidas a ser agentes de cambio, impactando en la comunidad y contribuyendo a liberarla de estigmas». Cartel   Contenido relacionado Alors-Ruiz, J., Gimeno Ortuño, P., Añino Villalva, S., Giménez Castells, A., Pérez-Bermejo, D., Peña Rodríguez, M., & Pérez-Aguado, O. (2024). Musicoterapia comunitaria: co-construyendo escenarios, prácticas y realidades. Nuba, 26. Effects of group music therapy on symptoms and functional recovery in outpatients with chronic psychoses: A randomized controlled trial: Nordic Journal of Music Therapy: Vol 0, No 0 (tandfonline.com)

Autores: Grupo artístico del CRIS de Vinaròs, liderado por Pau Peset Ferrer, psicólogo y educador social en el CRIS de Vinaròs Crear para sanar: el arte que nace en CRIS Vinaròs. Cinco miradas, cinco maneras de habitar la creación En CRIS Vinaròs, el arte no es un adorno ni un pasatiempo: es una forma de encontrar equilibrio, de nombrar lo que cuesta decir con palabras y de tender puentes hacia los demás. Cinco personas que forman parte de este recurso han compartido, a través de una serie de entrevistas, cómo nació su interés por crear, cómo ha evolucionado su obra y qué papel ha jugado el arte en su identidad y en su calidad de vida. Sus respuestas dibujan un mismo mensaje desde ángulos distintos: pintar, dibujar o fotografiar no solo transforma lo que se hace, sino también quién se es. Cartel de la exposición Alicia Pitarch — "Explosió de Colors" Para Alicia, el arte nació de la necesidad de encontrar equilibrio y paz mental, y con el tiempo su obra ha ganado en espontaneidad, convirtiéndose en un espacio donde aprender y crecer. Nunca se presenta a sí misma como artista, y reconoce que el camino ha estado marcado por la inseguridad, la confusión y la dificultad para aprobarse a sí misma. Aun así, siente que su identidad ha cambiado: conecta con un yo más profundo y ha encontrado una calidad de vida hecha de atención, presencia y paz interior, a través de la cual expresa una infancia que nunca terminó de sanar. En su relación con el público percibe cercanía, pero también falta de empatía e infravaloración de su trabajo, tanto por parte de algunas personas como de su propia familia. Para ella, el reto de todo artista es no perder la esperanza, perder el miedo a retratar y a explorar nuevas prácticas, y aprender a valorarse sin depender de la aprobación externa. Su obra "Explosió de Colors" es el reflejo de ese recorrido, y defiende que espacios como este dan visibilidad al arte dentro del ámbito de la salud mental. Free N. — El surrealismo como despertar El interés de Free N. por el arte nació al descubrir las pinturas de Dalí y el movimiento surrealista, que despertó en él la necesidad de pintar y que con el tiempo fue combinando con un estilo más realista. Se define como "dibujante" antes que como artista, y aunque no busca reconocimiento económico, encuentra en el dibujo una vía de expresión personal que le ha ayudado a mejorar su calidad de vida y su relación con los demás. Su meta actual es seguir puliendo su propio estilo. Ana Rosa Bosch — La tierra como inspiración La vocación artística de Ana Rosa surgió de la admiración por Sorolla, que despertó en ella el interés por retratar su tierra y expresar sus sentimientos a través de la pintura, con la influencia decisiva de su hermano. Con el tiempo su obra ha evolucionado desde composiciones sencillas hasta piezas más elaboradas centradas en la identidad valenciana, como "Mi tierra" o "Barraca Valenciana". Pintar le ha aportado mayor comunicación con su entorno, una mejor calidad de vida al mantener la mente ocupada, y una conexión especial con el público, que valora en sus cuadros el retrato de la "Terreta Valenciana". De cara al futuro, le gustaría explorar nuevas técnicas, como pasar del óleo al carboncillo o del realismo al surrealismo. Francisco R. — Del skate a la música El vínculo de Francisco con la creatividad viene de lejos: desde niño le gustaba dibujar, y a los 10 años encontró en el skate una primera vía de expresión artística. Con el tiempo fue sumando nuevos lenguajes —la fotografía a partir de los 25 años y el violín desde los 32—, siempre acompañado de una fuerte pasión por la música, que descubrió con especial intensidad a los 18 años a través del sonido psicodélico de los 60, y que hoy comparte con su gusto por la estética y la música del Barroco. Ángel Lidón — Las Grietas El interés de Ángel por el dibujo viene desde la infancia, y con el tiempo ha evolucionado hacia distintos estilos, lo que le ha llevado a estudiar actualmente ilustración infantil. No se presenta a sí mismo como artista, aunque sí comparte que dibuja, y siente una gran satisfacción cuando percibe que alguien comprende lo que quiere transmitir con su obra. Para él, dibujar ha sido clave para conocer gente nueva y expresar sentimientos interiores, y cree que muchas personas se han sentido identificadas con piezas suyas como "La depresión", parte de su serie Las Grietas, junto a obras como "La grieta", "La araña", "El Barco" e "Insomnio". Su mayor reto es poder dedicarse profesionalmente al arte, ya que considera que faltan salidas laborales en este campo, y cree que más ayudas por parte del gobierno podrían facilitar el desarrollo de proyectos como el suyo. Un hilo común Más allá de sus estilos y trayectorias, las cinco voces coinciden en algo esencial: crear ha sido, para todos ellos, una forma de cuidarse. El arte aparece como refugio frente a la inseguridad, como puente hacia los demás, como lenguaje para nombrar lo que de otro modo permanecería en silencio. Ninguno se define plenamente como "artista", y sin embargo, en cada trazo, cada fotografía o cada nota musical, dejan constancia de que el arte —lejos de ser un lujo— puede ser también una herramienta de salud mental, de identidad y de encuentro con el otro. Contenido relacionado Inauguración de la exposición colectiva titulada «ART BRUT» del CRIS del Ayuntamiento de Vinaròs

TRABAJO EN RED | EXPOSICIÓN CENTRE SOCIAL INTERGENERACIONAL TRENQUEM BARRERES QUART DE POBLET Autora: Mª Rosa Perelló Pardo. Comunicación. Téc. Área de Gestión del Conocimiento que presta sus servicios en el Creap a través de Grupo 5 Acción y Gestión Social S.A.U. Cada 10 de octubre se conmemora el Día Mundial de la Salud Mental, una fecha que invita a reflexionar sobre la importancia del bienestar emocional, promover la inclusión social y combatir los prejuicios que todavía afectan a muchas personas con problemas de salud mental. Una oportunidad para seguir avanzando en la lucha contra el estigma y la discriminación. En el Centro de Referencia Estatal de Atención Psicosocial (Creap), dependiente del Imserso, entendemos esta conmemoración como mucho más que una jornada señalada en el calendario. Por ello, convertimos octubre en el Mes de la Salud Mental, un periodo en el que intensificamos nuestras actividades de divulgación, sensibilización y transferencia de conocimiento. A través de exposiciones, jornadas, acciones comunitarias y actividades culturales, reforzamos nuestro compromiso con la promoción de una visión más inclusiva de la salud mental y con la difusión de la evidencia científica como herramienta fundamental para mejorar la calidad de vida y los procesos de recuperación de las personas con problemas graves de salud mental. En este contexto, el Creap organiza junto al Ayuntamiento de Quart de Poblet, a través de sus Servicios Sociales y del equipo Sasem (Servicio de Atención y Seguimiento para personas con problemas de salud mental), la exposición "Trencaclosques", una propuesta artística y comunitaria que invita a la ciudadanía a reflexionar sobre la salud mental desde la creatividad, la diversidad y la expresión personal, generando espacios de encuentro, diálogo y participación social. Un puzle construido desde la diferencia El título de la exposición, "Trencaclosques" (rompecabezas), simboliza la diversidad de experiencias, emociones, capacidades y trayectorias vitales que conforman a cada persona. Del mismo modo que cada pieza es imprescindible para completar una imagen completa, cada historia y cada vivencia aportan valor para hacer la comunidad más inclusiva y respetuosa. Pero esta exposición va un paso más allá. Su planteamiento artístico se construye a partir de una idea sencilla y profunda: un rompecabezas nunca se completa con piezas iguales; necesita de la diferencia para adquirir sentido. Trencaclosques reúne las miradas de Rocío Domínguez Cámara, Roberto Cepero y Pepe Pont en una exploración de la memoria, la emoción, la tradición y la transformación. Desde lenguajes, perspectivas y técnicas diversas, sus obras abordan cuestiones como la identidad, la ausencia, la resistencia y la vitalidad, elementos que atraviesan la experiencia humana y que adquieren una resonancia especial cuando se observan desde la perspectiva de la salud mental. El óleo, la tinta, la acuarela, el acrílico y el collage articulan un recorrido donde convergen creación y emoción. Cada obra constituye una pieza esencial de un rompecabezas que reflexiona sobre el pathos humano, la fragilidad de los vínculos, la fuerza de la memoria y la creatividad como capacidad para resistir, transformar y reconstruir el sentido. La muestra se convierte así en un espacio de encuentro donde distintas sensibilidades dialogan entre sí y donde el arte actúa como lenguaje común para comprender mejor la complejidad de la experiencia humana. El arte como herramienta de recuperación y bienestar Desde hace años, el Creap impulsa iniciativas que demuestran el valor del arte y de los procesos creativos dentro de los itinerarios de recuperación psicosocial. La creación artística favorece la expresión emocional, fortalece la autoestima, fomenta la participación activa y ofrece nuevas formas de comunicación y relación con el entorno. Pintar, escribir, modelar o crear en grupo permite desarrollar habilidades personales, generar espacios de confianza y potenciar el sentimiento de pertenencia. Además, estos procesos ponen el foco en las capacidades de las personas, alejándose de visiones centradas exclusivamente en el diagnóstico. La exposición "Trencaclosques" refleja precisamente esta filosofía. Las obras expuestas no solo muestran talento artístico, sino también procesos de superación, aprendizaje y crecimiento personal. Cada pieza representa una oportunidad para compartir experiencias, generar diálogo y promover una visión más inclusiva de la salud mental. Una iniciativa de colaboración comunitaria La organización de esta exposición es un ejemplo de colaboración entre instituciones y servicios comprometidos con la promoción de la salud mental en la comunidad. El trabajo conjunto entre el Ayuntamiento de Quart de Poblet, el equipo Sasem y el Creap pone de manifiesto la importancia de construir redes de apoyo que favorezcan la participación social y la sensibilización ciudadana. Más allá de su dimensión artística, "Trencaclosques" pretende generar espacios de encuentro entre personas usuarias, profesionales, familiares y ciudadanía, contribuyendo a combatir el estigma hacia las personas con problemas graves de salud mental y a fomentar una cultura basada en el respeto, la empatía y la inclusión. Una invitación a mirar la salud mental desde otra perspectiva Con esta exposición, las entidades participantes invitan a la ciudadanía a acercarse a la salud mental desde una mirada diferente, poniendo el foco en las personas, sus capacidades y sus procesos de recuperación. Porque, como ocurre con cualquier rompecabezas, cada pieza cuenta. Y solo cuando todas encuentran su lugar es posible contemplar la imagen completa. La exposición será inaugurada el próximo 1 de octubre a las 12:00 horas y podrá visitarse del 1 al 28 de octubre en el Centre Social Intergeneracional Trenquem Barreres (Carrer María Zambrano, 46930, Quart de Poblet, Valencia). La muestra tendrá entrada libre y podrá visitarse en horario de mañanas, de lunes a viernes, ofreciendo a la ciudadanía una oportunidad para acercarse a una propuesta artística que invita a reflexionar sobre la salud mental, la diversidad y el valor de las experiencias compartidas. Carteles    

Autora: Mª Rosa Perelló Pardo. Comunicación. Téc. Área de Gestión del Conocimiento que presta sus servicios en el Creap a través de Grupo 5 Acción y Gestión Social S.A.U. Cada 10 de septiembre se conmemora el Día Mundial para la Prevención del Suicidio, una fecha que nos invita a reflexionar sobre una realidad que sigue suponiendo uno de los principales retos de salud pública y acción social en nuestro país. También es una oportunidad para reforzar el compromiso colectivo con la prevención, la detección temprana, la intervención en situaciones de crisis y el acompañamiento a las personas y familias afectadas. Los últimos datos disponibles en España Según los datos provisionales de la Estadística de Defunciones según la Causa de Muerte publicada por el Instituto Nacional de Estadística (INE), en 2025 se registraron 3.808 fallecimientos por suicidio en España, de los cuales 2.784 correspondieron a hombres y 1.024 a mujeres. Aunque esta cifra supone un descenso respecto al año anterior, el propio INE advierte de que los datos sobre causas externas de defunción son provisionales y podrían variar cuando se publiquen los resultados definitivos, debido al tiempo necesario para completar determinados procedimientos médico-forenses. Los datos muestran además que el suicidio continúa afectando a todas las etapas de la vida. El mayor número de fallecimientos se concentra en el grupo de edad de 45 a 64 años, con 1.578 casos, seguido de las personas de entre 25 y 44 años, con 850 fallecimientos. Más allá de las cifras, estos datos nos recuerdan la necesidad de seguir impulsando políticas públicas, recursos especializados y estrategias coordinadas que permitan mejorar la atención a las personas en situación de vulnerabilidad, así como el apoyo a sus entornos familiares y comunitarios. El compromiso del Creap con la prevención del suicidio Consciente de la importancia de este desafío, el Creap, junto con el Imserso, está impulsando diversas iniciativas orientadas a mejorar la respuesta de los servicios sociales ante la conducta suicida. Entre ellas destaca la creación de las Mesas de Expertos en Suicidio: Mejora de la prevención, intervención y postvención del suicidio en el ámbito nacional, un grupo de trabajo colaborativo que reúne a profesionales de toda España con experiencia en distintos ámbitos relacionados con la conducta suicida. El programa definitivo aún no está publicado, pero estas mesas se estructurarán en tres grupos temáticos: Mesa 1. Prevención del suicidio Mesa 2. Intervención en crisis autolíticas Mesa 3. Postvención en suicidio Un objetivo común El propósito de este grupo de trabajo es consensuar y recopilar recomendaciones basadas en la experiencia profesional para contribuir a la mejora de los servicios sociales de atención al suicidio en todo el territorio nacional. El trabajo desarrollado servirá de base para una futura publicación que abordará cuestiones clave como: Normativas y marcos de actuación. Planes de acción. Protocolos de intervención. Creación de puestos específicos y recursos especializados. La iniciativa busca ofrecer herramientas útiles para las administraciones locales, autonómicas y estatales, favoreciendo una respuesta más coordinada, eficaz y centrada en las necesidades de las personas. Próxima jornada técnica sobre suicidio Como parte de este compromiso, el Creap está organizando una jornada técnica sobre suicidio que se celebrará el próximo 5 de noviembre en modalidad online y a la que se invita a todos los profesionales a participar: Fecha: 5 de noviembre Modalidad: Online Dirigida a: Profesionales de toda España Participación: Expertos y expertas de reconocido prestigio La jornada constituirá un espacio para compartir conocimientos, experiencias y buenas prácticas en prevención, intervención y postvención, favoreciendo el intercambio profesional y la construcción de respuestas más eficaces frente a una problemática compleja que requiere el compromiso de toda la sociedad. El programa definitivo de la jornada se dara a conocer con la mayor brevedad posible. Construir redes de apoyo que salvan vidas La prevención del suicidio es una responsabilidad compartida. Instituciones, profesionales, entidades sociales, familias y ciudadanía tenemos un papel fundamental en la creación de entornos seguros donde las personas puedan expresar su malestar, pedir ayuda y encontrar apoyo. En este Día Mundial para la Prevención del Suicidio, desde el Creap reafirmamos nuestro compromiso con la generación de conocimiento, la formación de profesionales y la promoción de espacios de reflexión que contribuyan a reducir el impacto del suicidio y mejorar la atención a quienes más lo necesitan. Porque hablar, escuchar, acompañar y actuar puede marcar la diferencia. Si estás pasando por un momento muy difícil o con ideas de no querer seguir, puedes llamar gratis al 024 desde cualquier lugar de España. Es un servicio confidencial, disponible las 24 h, que te escucha y te acompaña. Fuente de la información Instituto Nacional de Estadística (INE).Estadística de Defunciones según la Causa de Muerte, correspondiente al año 2025 Plataforma nacional Para el estudio y la prevención del suicidio Contenido relacionado Cambiando la narrativa: Unidos por la vida en el Día Mundial de Prevención del Suicidio 2024

Autora: Mª Rosa Perelló Pardo. Comunicación. Téc. Área de Gestión del Conocimiento que presta sus servicios en el Creap a través de Grupo 5 Acción y Gestión Social S.A.U. El pasado 21 de mayo, el Centro de Referencia Estatal de Atención Psicosocial a Personas con Trastorno Mental Grave (Creap), dependiente del Imserso, se transformó en un espacio de encuentro, expresión y emoción con la representación teatral Patchwork. La propuesta mostró el poder del arte como herramienta de cohesión social y de creación colectiva. Lejos de una función convencional, Patchwork se construyó como un tejido formado por fragmentos de historias, emociones y experiencias diversas. Cada escena apareció como un parche, con su propia forma, color y sentido, aportando una mirada singular, a veces humorística y otras más íntima o reflexiva, a un conjunto profundamente humano. Entre un parche y otro, los hilos invisibles del montaje fueron dando sentido al conjunto. Esos hilos, como las relaciones, los recuerdos compartidos o la necesidad de ser comprendidos, unieron las piezas hasta formar un relato común. De este modo, lo diferente no rompía la narración, sino que la enriquecía. La obra mostraba que la vida, como un patchwork, se construye a partir de historias personales diversas que, al unirse, adquieren un significado compartido. El resultado fue una obra viva, en la que cada voz encontró su lugar y cada historia se integró en una composición mayor. Una propuesta que no solo se vio, sino que también se sintió, y que recordó que son las diferencias las que aportan valor y belleza al conjunto. La representación se desarrolló como un viaje escénico protagonizado por personajes diversos que, desde el inicio, invitaron al público a entrar en un universo compartido donde lo cotidiano se mezclaba con lo simbólico. La obra comenzó con una escena que evocaba el sueño como espacio de encuentro: una voz presentó a los “soñadores”, un grupo que se reúne cada tarde y que convierte la imaginación en el motor de la acción. El viaje como metáfora Uno de los primeros parches sitúa a los personajes organizando un desplazamiento en autobús. Entre bromas, listas, recuentos y pequeños enredos, como comprobar quién ha pagado o quién ha llegado, se construye una escena coral cargada de humor. Este viaje no es solo físico, sino también simbólico, ya que representa el tránsito compartido por la vida, con sus decisiones, preferencias y conflictos, como elegir entre ir a la playa o a la piscina, quedarse o avanzar. Recuerdos, identidad y comunidad A lo largo de la pieza emergen momentos más íntimos, donde los personajes evocan recuerdos, lugares de origen y experiencias vitales. Se pone en valor tanto el pasado como el presente, insistiendo en la importancia de vivir el “aquí y ahora”. La memoria aparece como un elemento que une, pero también como una forma de identidad que cada persona reconstruye. Escenas de lo cotidiano El montaje avanza con diferentes cuadros independientes que reflejan situaciones reconocibles: Una sala de espera médica, donde varios personajes dialogan desde sus miedos, obsesiones o creencias. Aquí se combina el humor absurdo con reflexiones sobre la ansiedad, la salud mental y la necesidad de control. El reparto de un paquete dirigido a una tal “Manuela”, que genera un enredo recurrente al no encontrarse nunca a la destinataria. Esta situación funciona como elemento cómico que reaparece en distintos momentos. Escenas de interacción social, donde surgen inseguridades, prejuicios y dificultades de comunicación, pero también intentos de conexión y comprensión mutua. La diversidad como eje Uno de los temas centrales de la obra es la diversidad y la crítica a la normalidad impuesta. En varios monólogos, se reivindica el derecho a ser diferente, a salirse de lo establecido y a cuestionar los modelos únicos. Frases como “me aburre lo normal” o "a mí me aburre la uniformidad" o la exaltación del color funcionan como toda una declaración de intenciones. El hilo rojo: unión y destino Un momento especialmente significativo lo constituye la narración del hilo rojo invisible, una metáfora que conecta a las personas destinadas a encontrarse, como un vínculo invisible que permanece intacto. Este relato introduce un tono más poético y reflexivo, subrayando la idea de que, pese a las dificultades, los vínculos entre las personas permanecen. Historias cruzadas La obra también incorpora relatos más elaborados, como el de un repartidor que, tras un encuentro inesperado con una mujer desconocida, reflexiona sobre las heridas invisibles que condicionan nuestras relaciones. Este tipo de historias aportan profundidad emocional al conjunto fragmentario de la propuesta. Escena final: la espera compartida En el tramo final, varios personajes coinciden en una parada de autobús: un trabajador frustrado, una mujer que se recupera tras una hospitalización, parejas con dificultades de comunicación… La luna llena actúa como testigo simbólico de sus historias. La espera del autobús se convierte en metáfora del cambio, del deseo de avanzar y de la posibilidad de encuentro. Cierre y mensaje La obra concluye retomando la idea de los hilos invisibles que conectan a las personas, mezclando lo individual y lo colectivo. El conjunto deja un mensaje claro: frente a la soledad, la diferencia o la incertidumbre, el vínculo humano, la creatividad y la expresión compartida se presentan como espacios de resistencia y sentido.

Autoras: Raquel Sanz. Actriz, educadora social y dramaturga. Fundación Maides. Mª Rosa Perelló Pardo. Comunicación. Téc. Área de Gestión del Conocimiento que presta sus servicios en el Creap a través de Grupo 5 Acción y Gestión Social S.A.U. Patchwork. Una maraña mental, un hilo que une, un tejido vinculador, es un proyecto de teatro aplicado comunitario promovido y producido por la Fundación Maides, liderado por Raquel Sanz, educadora social, actriz, directora teatral y dramaturga, y que cuenta con la participación del Centro de Referencia Estatal de Atención Psicosocial a Personas con Trastorno Mental Grave (Creap), dependiente del Imserso, como entidad organizadora para presentar la obra en el salón de actos del centro el próximo 21 de mayo a las 17:00 horas. La iniciativa reúne a más de 50 actores y actrices de seis entidades valencianas vinculadas a la atención en salud mental: Acova, Asociación Albero Artesanos, Asociación Ámbit, CRIS Sant Pau, CRIS Velluters y Fundación Maides. El objetivo del proyecto es romper barreras, salir del ámbito del colectivo y mostrar la obra a la sociedad, utilizando el teatro como una herramienta artística, accesible y relacional, capaz de generar vínculos y favorecer la inclusión social. Patchwork apuesta por una mirada transformadora, donde las personas participantes asumen un rol activo en el proceso creativo y los verdaderos destinatarios de la propuesta son las personas espectadoras, invitadas a reflexionar y cuestionar los estigmas asociados a los problemas graves de salud mental. Un enfoque innovador y participativo Aunque el teatro cuenta con una sólida evidencia científica sobre su impacto positivo en la calidad de vida, Patchwork pone el acento en la creación colectiva y el poder comunicativo de la escena. Las personas participantes no solo se benefician del proceso creativo y de la actividad, sino que se convierten en protagonistas de un discurso social dirigido al público general. El proyecto toma su nombre de la técnica del patchwork, que consiste en unir piezas o parches irregulares para crear una nueva entidad. Esta metáfora atraviesa toda la obra: cada entidad crea una escena propia —su «parche”— que, al unirse con las demás, da forma a una pieza escénica única, original. Una obra con múltiples voces y un hilo común La estructura de la obra se articula en torno a un monólogo vertebrador. A partir de frases seleccionadas por la dirección, cada entidad desarrolla libremente sus escenas, transformándolas en canciones, textos o propuestas corporales: lo que cualquiera pueda imaginar. Aunque cada fragmento tiene identidad propia, todos comparten un hilo conductor que va desentrañando una historia común sobre la experiencia en salud mental, los anhelos personales, la mirada social estigmatizante y la importancia de conocer a la persona antes de juzgarla. Un proceso colectivo que fortalece vínculos Patchwork lleva dos años de recorrido y ha implicado a cerca de 70 personas, sumando equipo artístico y técnico. A lo largo de este tiempo, el proyecto ha superado importantes dificultades, como la cancelación de una representación prevista en el Teatro Talia de Valencia debido a la DANA. Lejos de debilitar al grupo, esta situación reforzó los lazos entre las entidades participantes, que decidieron continuar el proyecto como homenaje a aquellas que no podían subir a escena. Los ensayos conjuntos se han convertido en espacios de encuentro, socialización y cuidado mutuo, consolidando una red sólida de apoyo y colaboración entre las personas participantes. Presencia en espacios culturales y académicos Además de las representaciones teatrales, Patchwork ha sido presentado en distintos espacios culturales y formativos, como la Exposición de Arte y Salud Mental en Las Atarazanas (septiembre de 2025), la Jornada Padre Jofré: Estigma y Salud Mental de la Universidad Católica (febrero de 2026) y el Encuentro de Teatro Aplicado de la Escuela Superior de Arte Dramático de Valencia (marzo de 2026). Patchwork es un proyecto vivo, en constante evolución, que continúa hilando historias, personas y vínculos, y demuestra que el teatro comunitario es una poderosa herramienta de transformación social. Cartel Inscripción evento La representación de Patchwork tendrá lugar el próximo 21 de mayo a las 17:00 horas en el salón de actos del Creap en C/ Terrateig 5. 46015, Valencia. Es necesaria la confirmación de asistencia, contactando a través del correo infocreap@imserso.es o llamando por teléfono en el 963 403 520 y avisando de las personas que vais a asistir.